Catégorie : Nature morte

Dans « Pomme et fleurs fanées », une nature morte contemporaine mêle beauté fragile et passage du temps : des fleurs fanées, une pomme verte, un silence presque méditatif.

Dans cette nature morte contemporaine, trois vases élancés reposent sur une table ronde. Leurs fleurs roses, déjà fanées, penchent la tête comme pour marquer le passage du temps. La scène, simple en apparence, se charge alors de mélancolie et de douceur.

La représentation de fleurs fanées dans les natures mortes est une pratique artistique qui symbolise souvent la fugacité de la vie et le passage du temps. Cette approche s’inscrit dans la tradition des vanités, où je cherche à rappeler la nature éphémère de l’existence humaine.

« Automne » 2024 huile sur toile 41 x 33 cm

Un espace intime et onirique

Le terme « Intérieur » évoque un lieu clos, intime, qui peut symboliser le monde intérieur, les émotions ou la sphère privée. Dans l’œuvre de Groslier, cet espace fermé contraste souvent avec des éléments qui rappellent la nature ou l’extérieur, créant un univers où le temps semble suspendu.

La forme arrondie des pores et leur couleur suggèrent la douceur, la féminité et parfois une certaine volupté.

Comme dans la nature morte, le fruit est souvent utilisé pour rappeler la beauté passagère de la vie et la fragilité du temps.

En combinant l’idée d’un espace intérieur avec celle de la nature représentée par les poires, Groslier semble inviter le spectateur à une méditation sur le rapport entre le monde intérieur et l’univers extérieur. La tension entre l’intime et l’exubérance naturelle peut être vue comme une métaphore de la dualité humaine : d’un côté, le calme introspectif, et de l’autre, l’effervescence des sensations et de la vie.